Κείμενο υποδοχής

If I had to choose between music, dance or photography, I would choose all three, for I am enchanted with music, thrilled by dance and redeemed by photography!
Αν έπρεπε να διαλέξω ανάμεσα στη μουσική, το χορό και τη φωτογραφία, θα επέλεγα και τις τρεις τέχνες. Η μουσική με μαγεύει, ο χορός με ενθουσιάζει και η φωτογραφία με λυτρώνει!...

Τρίτη, 25 Δεκεμβρίου 2012

Merry Christmas - Photo o the day / Η φωτογραφία της ημέρας












Mikhail Baryshnikov - Les Sylphides



Mikhail Baryshnikov - Les Sylphides



Mikhail Baryshnikov - Les Sylphides

Ο πρωτότυπος τίτλος αυτού του μπαλέτου είναι Σοπενιάνα και δεν θα πρέπει να συγχέεται με την Συλφίδα, μπαλέτο κατά πολύ προγενέστερο σε μουσική του Σνάιτσχέφερ. Οι μονόπρακτες Συλφίδες πρωτοπαρουσιάστηκαν στις 23 Φεβρουαρίου 1907 στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγ. Πετρούπολης σε χορογραφία του Μιχαήλ Φοκίν. Βασιζόταν σε πέντε πιανιστικά έργα του Σοπέν που ενορχήστρωσε για την περίσταση ο συνθέτης Αλεξάντερ Γκλαζούνοφ. Αργότερα προστέθηκαν ακόμα ορισμένα έργα του Σοπέν σε ενορχήστρωση του Μορίς Κέλερ και η πλοκή του μπαλέτου περιορίστηκε στον χορό ενός ποιητή με συλφίδες (πρεμιέρα 21 Μαρτίου 1908, Μαρίινσκι). Η τρίτη και συνηθέστερα παρουσιαζόμενη εκδοχή ανέβηκε από τα Ρώσικα Μπαλέτα το 1909 στο παρισινό θέατρο Σατλέ.

Πέμπτη, 20 Δεκεμβρίου 2012

Ανδρεάδης Θέμης / Andreadis Themis

A “nondescript” “STORY TELLER”
Tina Konstantatou interviews Themis Andreadis!
Let us begin, then, our journey to Greece! Most readers are Greeks living abroad. Many of them were born there and they are largely young. It is likely not to know you. How would come forward?
Even if someone knew me, it would be from his parents for sure… Well I am Themis Andreadis, composer and singer. Nothing more.
Nothing more? We insist!
… I was born 60 years ago, at New Year’s Eve of 1950. Fateful days. After the war, after the Greek civil war, Greece watched her children leaving off to America (greetings to the ones reading from there!). I was born in Kallithea, a neighbourhood of refugees. My father was Pontius and my mother came from Kavala. I have a smaller brother, Costas and a bigger sister, Pari. At 15, I started learning guitar. I was very lucky because I met Notis Mavroudis, a famous composer and an excellent soloist in classical guitar. I got life lessons. At the age of 17 years old, I started singing as an amateur… I was paid pocket money enough to buy the bus ticket. Firstly I sung at a number of places at Plaka, along with Kaiti Homata, Michael Violaris, Arleta, George Marinos –who was then still a student at the National Theatre. At 1971, after I finished my military service, I had my first major contact with the world of music recording, and the success that comes through it. I got acquainted with Yiannis Markopoulos and participated in his program at “Ledra”, which he had prepared during the dictatorship with Nikos Xilouris. That was the time I sang the first songs that became hits: «Of the many serious man» – though I was 60 pounds- and “I will join Tarzan to the jungle”. People still ask me to sign these songs, 38 years after. At 1973 I got acquainted with John Logothetis and began a significant period for me. We started a kind of song that was unknown until then. The so called “satirical” song… We had not seen it that way at the time…
How exactly had you seen it?
Seriously! Simply songs!
But they were different, however, from the sounds that existed until then.
My way of interpretation, if you like, was crucial in giving them another dimension. At the time, I was a man who could be held back… Such energy came out…, such an attitude that had nothing to do with the singers of the era. Back then, every one sang with one hand holding the cord and with the other holding the microphone, and stood there motionless as if they were in the Army. I was what others name “a show man”…
But here the imperfect does not fit… This holds for years. We have seen that at your recent appearances in ZOOM.
What can I say!… I am one of those singers who can not be classified in one kind of song. I am a nondescript! For me, as for many others, singing functions as a personal matter and not as a profession. Regardless of the kind of song: satirical songs, ballads, rebetika or anything else. I love the song, that’s why I am not classified. I belong to the category «Other», nor pop neither rock neither pop-rock… probably “old aged rock”!
Reed more HERE

Μια φιλική κουβέντα για 40 χρόνια πριν και 20 μετά…
Η Τίνα Κωνσταντάτου συζητά με το Θέμη Ανδρεάδη!

Ας ξεκινήσουμε, λοιπόν, το taksidi μας 2greece! Το μεγαλύτερο μέρος των αναγνωστών του είναι Έλληνες που ζουν στο εξωτερικό. Πολλοί απ’ αυτούς έχουν γεννηθεί εκεί και σε μεγάλο βαθμό είναι νεαρής ηλικίας. Είναι πιθανό να μην σε ξέρουν. Πώς θα τους συστηνόσουν;
- Κι αν κάποιος με ξέρει, απ’ τους γονείς του θα με ξέρει… Λοιπόν είμαι ο Θέμης Ανδρεάδης, συνθέτης και τραγουδιστής. Τίποτ’ άλλο.
-Τίποτ’ άλλο; Θα επιμείνω!
- ….Γεννήθηκα πριν 60 χρόνια, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς του 1950. Σημαδιακές εποχές. Μετά τον πόλεμο, μετά τον εμφύλιο, με μια Ελλάδα που τα παιδιά της έφευγαν και πήγαιναν στην Αμερική (καλή ώρα σε αυτούς που μας διαβάζουν εκεί!). Γεννήθηκα στην Καλλιθέα, μια προσφυγοσυνοικία.  Ο πατέρας μου ήταν Ρωσοπόντιος και η μητέρα μου από την Καβάλα. Έχω έναν αδερφό μικρότερο, τον Κώστα και μια αδερφή μεγαλύτερη, την Παρή. Στα 15 μου άρχισα να μαθαίνω κιθάρα. Είχα μεγάλη τύχη γιατί γνώρισα το Νότη Μαυρουδή, το γνωστό συνθέτη κι εξαιρετικό σολίστ κλασικής κιθάρας. Πήρα μαθήματα ζωής. Από 17 χρονών, αρχίζω και τραγουδώ ερασιτεχνικά… πληρωνόμουν δηλαδή ένα χαρτζιλίκι για να παίρνω το λεωφορείο. Με τους πρώτους που τραγούδησα σε διάφορες μπουάτ της Πλάκας ήταν η Καίτη Χωματά, ο Μιχάλης Βιολάρης, η Αρλέτα, ο Γιώργος Μαρίνος –τότε ακόμα μαθητής του Εθνικού Θεάτρου.  Το ’71, αφού είχα τελειώσει το στρατιωτικό μου, είχα την πρώτη μου μεγάλη επαφή με τον κόσμο της δισκογραφίας και με την επιτυχία που έρχεται μέσα από αυτήν. Γνωρίστηκα με το Γιάννη Μαρκόπουλο και συμμετείχα στο πρόγραμμα που είχε ετοιμάσει μέσα στη δικτατορία στη μπουάτ «Λήδρα», με τον Νίκο Ξυλούρη. Εκεί τραγούδησα και τα πρώτα μου τραγούδια που έγιναν επιτυχίες: «Του άντρα του πολλά βαρύ» – αν και ήμουν 60 κιλά..- και το «Θα πάω στη ζούγκλα με τον Ταρζάν». Αυτά τα τραγούδια, 38 χρόνια μετά μου ζητάνε ακόμα να τα λέω. Το ’73 γνωρίστηκα με το Γιάννη Λογοθέτη και ξεκίνησε η σημαντική εποχή για μένα. Ξεκινήσαμε ένα είδος τραγουδιού που ήταν άγνωστο ως τότε. Το ονόμασαν σατιρικό τραγούδι.. Εμείς δεν το είχαμε δει τότε έτσι..
- Εσείς πώς το είχατε δει δηλαδή;
- Στα σοβαρά! Απλά τραγουδάκια!
- Διέφεραν, όμως, από τα ακούσματα που υπήρχαν μέχρι τότε.
- Ο τρόπος ερμηνείας μου, αν θέλεις, ήταν καθοριστικός για να τους δώσουν μια άλλη διάσταση. Είμαι ένας άνθρωπος, ο οποίος δεν μαζευότανε.. Έβγαινε μια ..ενέργεια να το πω…μια στάση τέτοια που δεν είχε καμία σχέση με τους τραγουδιστές της εποχής. Τότε όλοι τραγουδούσαν κρατώντας στο ένα χέρι το καλώδιο και στο άλλο το μικρόφωνο και ήταν ακίνητοι σαν να παρουσιάζονταν στον Στρατό, ας πούμε. Εγώ ήμουν αυτό που άλλοι το λένε show man…
- Εδώ ο παρατατικός δεν ταιριάζει…Αυτό κρατά χρόνια. Το διαπίστωσα στις πρόσφατες εμφανίσεις σου στη μπουάτ ΖΟΟΜ.
- Τι να σου πω… Εγώ είμαι από αυτούς που, αν θέλουν να τους κατατάξουν σε μια κατηγορία τραγουδιού, δεν κατατάσσονται. Είμαι αχαρακτήριστος!!
Για μένα όπως και για πολλούς άλλους το τραγούδι λειτουργεί όχι σαν επάγγελμα, αλλά ως προσωπική υπόθεση. Είτε είναι αυτά σατιρικά τραγούδια είτε είναι μπαλάντες, είτε ρεμπέτικα, είτε ο,τιδήποτε άλλο. Αγαπώ το Τραγούδι, γι’ αυτό δε κατατάσσομαι. Ανήκω στην κατηγορία «Άλλο» ΄ούτε ποπ ούτε ροκ ούτε ποπ-ροκ ΄ μάλλον …«πουροκ»!
- Τραγούδησες την εποχή σου, τραγούδησες τον πόνο του κόσμου, την πολιτική κατάσταση, σατίρισες τις κοινωνικές δομές σε όλες τους τις μορφές. Κατάφερνες μέσα από ένα τραγούδι -την «Πεθερά» έχω στο νου μου για παράδειγμα- να καταλήξεις, τις γνωστές εκείνες εποχές.., στο «δικτατορίες δεν σηκώνει ο λαός»…
- Κοίτα, είναι ορισμένα πράγματα που δεν χρειάζεται να ειπωθούν βαρύγδουπα, αλλά με τρόπο που να είναι άμεσα κατανοητός και άμεσα εφαρμόσιμος, συμβατός με την καθημερινότητα και το τρέχον συναίσθημα. Είναι ευχής έργον να το συναντάς.
- Δημιουργείς ένα διάλογο με το κοινό.
- Είναι αυτό που λένε «πετάς το μπαλάκι και σου επιστρέφει».
- Και όχι μόνο στα σατιρικά σου τραγούδια, τα οποία θα τονίσω ότι δίνουν την εντύπωση πως γράφτηκαν σήμερα…
- Και για μένα η μεγάλη έκπληξη είναι αυτή. Δεν είχα τα τελευταία χρόνια τη δυνατότητα να το διαπιστώσω αυτό, το διαπίστωσα τον τελευταίο μήνα με τις 15 εμφανίσεις μου. Τα πρωτοτραγούδησα όταν ήμουν 20, 25, 30 χρονών και σήμερα που είμαι 60 τα τραγουδάω και μου φαίνεται πως γράφτηκαν τώρα.
- Η ίδια συμμετοχή υπάρχει και στα τραγούδια των χρόνων που έλειψες από το προσκήνιο.
- Ναι και σ’ αυτά υπάρχει συμμετοχή! Είναι υπέροχο να το αισθάνεται αυτό ένας καλλιτέχνης. Νομίζω πως αν ρωτήσεις έναν έναν τους καλλιτέχνες, το ίδιο πράγμα θα σου πουν, πως αυτό είναι το ζητούμενό τους, να δουν μες στο χρόνο αυτό που είπαν ότι άντεξε. Κι ότι δεν έγινε «κατ’ επιταγήν» των εταιριών ένα τεράστιο σουξέ, το οποίο πολύ γρήγορα θα ξεχαστεί, όπως συμβαίνει τώρα.
- «Κατ’ επιταγήν των εταιριών»;
- Οι δισκογραφικές εταιρίες δεν είναι πολιτιστικοί οργανισμοί. Είναι εμπορικές εταιρίες. Δεν θα έπρεπε, λέω εγώ. Θα έπρεπε να σκεφτούν κάτι πολύ απλό: ότι διακινούν πνευματικά και πολιτιστικά προϊόντα και ότι οφείλουν να διαφοροποιηθούν και να διαφοροποιήσουν τη στάση τους πάνω σ’ αυτό που είναι το τραγούδι. Γιατί το τραγούδι είναι το μοναδικό, ίσως, πνευματικό, καλλιτεχνικό και καλλιτεχνικό προϊόν το οποίο κάνει τους ανθρώπους ευτυχείς ή δυστυχείς.
- Το δικό σου τους κάνει να σκέφτονται κιόλας. Το κατεβάζεις πολύ φυσικά στον κόσμο, πολύ αυθόρμητα. Ο άλλος φεύγει με την εντύπωση ότι κάποιος σαν κι αυτόν του μίλησε για τον εαυτό του, για τη ζωή του. Δεν αισθάνεται ότι απλά ήταν θεατής ...
- Αν πραγματικά συμβαίνει, είναι πάρα πολύ σημαντικό αυτό που λες. Η Λίνα Νικολακοπούλου ήταν η ..υπεύθυνη, που με ξεκούνησε για να ξανατραγουδήσω δημόσια 20 χρόνια μετά.. Μου είπε το εξής χαρακτηριστικό: είσαι ένας story teller, ένας άνθρωπος με 4 πλευρές.. Κι εγώ καλούμαι να τις φωτίσω αυτές τις πλευρές. . Παραμένω εντός εισαγωγικών ζωντανός, νιώθω αυτό το ανεξήγητο πράγμα, το οποίο σημαίνει ότι μπορεί να με δεις να είμαι φέρ’ειπείν πολύ ήρεμο και μόλις πατάω στη σκηνή να μεταμορφώνομαι. Είναι κάτι που δεν μπορώ να το εξηγήσω, τι ακριβώς συμβαίνει, ρωτάω τους άλλους να μάθω, αλλά ούτε κι αυτοί ξέρουν, γιατί το μόνο πράγμα που τους ενδιαφέρει είναι να νιώθουν τη χαρά μου, έτσι;
- Επιμένοντας στην ψυχαγωγία και όχι στη διασκέδαση.
- Εδώ πρέπει να διαχωρίσουμε στην ουσία την ψυχαγωγία.. Γιατί, αν ανοίξουμε την τηλεόραση, παρουσιάζονται αυτά τα μεσημεριανάδικα κι άλλα άθλια πράγματα έχοντας την υποσημείωση ότι είναι ψυχαγωγικά… Και δεν είναι ελληνικό προϊόν αυτό…μια και απευθυνόμαστε στους ομογενείς, αυτά έχουν άλλες ρίζες, έρχονται από αλλού. Όλα αυτά τα ριάλιτι, όλη αυτή η εξαθλίωση της ανθρώπινης υπόστασης και προσωπικότητας να ονομάζονται ψυχαγωγία. Τραγικό.
- Παρόλα αυτά, η παγκοσμιοποίηση έχει δύο όψεις… ήρθε το Διαδίκτυο, έφερε νέους τρόπους επικοινωνίας.
- Η επικοινωνία στο Διαδίκτυο! Μια πολύ ιδιαίτερη περίπτωση και πολύ ενδιαφέρουσα. Δεν συμβαίνει τίποτα περισσότερο απ’ ότι συμβαίνει στην κοινωνία μας. Απλά έχεις τον απόλυτο έλεγχο των λεγόμενών σου. Δηλαδή αν αυτό που θες να βγάλεις είναι μια περσόνα, θα φανεί. Αν θέλεις να βγάλεις αλήθεια, θα φανεί. Και το σημαντικότερο όλων: λείπουν οι μεσάζοντες. Προσωπικά ανακάλυψα μετά από τόσες δεκαετίες ότι αυτό που έκανα τότε- ό,τι κι αν ήταν αυτό- δεν είχε χαθεί, όπως πίστευα. Έκανα λάθος. Πήρα ένα feed back εξαιρετικά ενδιαφέρον. Βρέθηκαν πολλοί φίλοι απ’ όλες τις γωνιές της γης και με κεντρικό κορμό, βέβαια, την Ελλάδα αλλά και τους Έλληνες της διασποράς…από το Τέξας, τη Ν.Υόρκη, τη Φλόριντα, τη Γερμανία …όπου υπάρχει ελληνισμός. Αυτό είναι το συγκλονιστικό με το Διαδίκτυο: Αν θέλεις κάτι να βρεις ή να πεις και θα το βρεις και θα το πεις.  Βέβαια, θα ‘θελα να  επισημάνω το εξής, για την περίπτωση που μπορεί να βοηθήσει κάποιον: να κοιτάμε και λίγο πίσω από την εικόνα, να είμαστε υποψιασμένοι..
- Θέμη, άφησες τη σκηνή όταν ήσουν ακόμα πολύ γνωστός…
- Συνέβη αυτό που συμβαίνει τώρα με τις κυβερνήσεις και τους υπουργούς: ήμουνα από τους υπουργούς εκείνους που κατήγγειλαν κι αποχώρησαν όσο ήταν εν ενεργεία . Δεν με έδιωξαν. Με το θάρρος της γνώμης μου, με το θάρρος της αλήθειας μου έφυγα όταν ήθελα εγώ.
- Ήταν δύσκολη αυτή η επιλογή;
- Αυτές οι επιλογές, όπως και να το κάνουμε, έχουν ειδικό βάρος. Και δεν πέρασα υπέροχα.. Από τη δουλειά μου ζούσα, τα παιδιά μου ήταν μικρά. Είμαι με την ίδια γυναίκα 33 χρόνια..
- Με τη γυναίκα της ζωής σου , την Άννα -καλλιτέχνης κι εκείνη, γλύπτρια-, φτιάξατε μια καλλιτεχνική οικογένεια.
- Βέβαια, δεν θα μπορούσε να ήταν αλλιώς! Είναι λογικό. Για μας το να είσαι μέσα στην Τέχνη δεν είναι επάγγελμα, είναι τρόπος ζωής, το ξαναλέω.
Ο ένας γιος αν και σπούδασε ψυχολογία, συνεχίζει με το θέατρο. Ο άλλος είναι ζωγράφος. Θα συμμετέχει μάλιστα στο Armory show 2010 στη Ν. Υόρκη, όπου παρουσιάζουν τη δουλειά τους όλες οι γκαλερί παγκοσμίως!
- Εύχομαι καλή επιτυχία και στους δύο.
- Ευχαριστώ, θα την έχουν!
- Τι συμβούλεψες τα παιδιά σου;
- Απολύτως τίποτα! Δεν συμβουλεύω πια! Όσες φορές μ’ έχουν συμβουλέψει, δεν το έχω ακολουθήσει! Για αναρωτήσου κι εσύ, πόσες φορές έχεις συμβουλέψει τα παιδιά σου και σ’έχουν ακούσει; Για να αναρωτηθούν και οι φίλοι μας το ίδιο…Δεν μιλώ γι’ αυτούς που είναι από κάποιο μεγάλο «τζάκι», ας πούμε, οπότε θα πουν «παιδί μου πρόσεχε τα καράβια μας…» Στην Τέχνη είναι προσωπική επιλογή του καθενός και απ’ αυτόν εξαρτάται ποια στάση θα κρατήσει.
- Είσαι του «είμαστε ό,τι κάνουμε»…
- Έτσι μπράβο! Μα και το στοίχημα αυτής της επανόδου μου, το μεγάλο μου ερωτηματικό, ίσως το μεγαλύτερο και το πιο ουσιαστικό είναι αυτό: προσπαθώ να μάθω και να δω σήμερα σε όσους καλλιτέχνες είχαν μεγάλη ανταπόκριση με το κοινό, εάν η αντιστοιχία λόγων και έργων ήταν ανάλογη. Προς το παρόν οι διαπιστώσεις είναι οικτρές..
- Θα ήθελα να σε ρωτήσω για τα επόμενα καλλιτεχνικά σου βήματα.
- Αυτό που θέλω είναι να παρουσιάσω τα καινούργια τραγούδια που έχω γράψει. Επίσης ψάχνω πάντα, είμαι μάλλον στην αναμονή, να βρίσκω ανθρώπους που σκέφτονται ίδια με μένα, για να χαίρεται πραγματικά και να ψυχαγωγείται το κοινό. Κανένα άλλο μεγαλεπίβολο σχέδιο δεν έχω. Την αλήθεια μου μόνο να μπορώ να λέω…
- Αυτό ίσως είναι και το πιο δύσκολο. Πιο μεγαλεπίβολο από το να θες να πεις την αλήθεια σου και να σ’ ακούσουν…
- Είναι εποχές στις οποίες γίνεται ένα μεγάλο ξεκαθάρισμα. Αυτό το 2% που αντιστέκεται, αυτό θέλω να υπερασπιστώ και να το δω να γίνεται μεγαλύτερο και να μην εξαφανιστεί. Κακά τα ψέματα, ένα 2% των ανθρώπων κινεί τον κόσμο. Και συνήθως είναι αυτοί που πάνε κόντρα στο ρεύμα. Οι άλλοι - θα το πω κι ας πονάει - …πρόβατα επί σφαγήν. Και συνειδητά πλέον.
- «Αυτοί που σκύψανε στο βάρος κάποιου χρέους», όπως λες στο «Παράθυρο στη Δύση». 
- Είναι πολλοί αυτοί! Άλλες φορές από χρέος τιμής κι άλλες φορές –τις περισσότερες- από χρέος α-τιμίας..
- Τελειώνοντας θα ήθελα με μια λέξη ή με μια φράση να περιγράψεις τη ζωή και την καριέρα σου….
- Είπα την αλήθεια.
- Κι ένα τραγούδι που περικλείει αυτό που λες;
- ..Αυτό που θα γραφτεί….
- Σ’ ευχαριστώ πολύ, Θέμη.  Ελπίζω να ξανακάνουμε στο μέλλον ένα taksidi2greece μαζί με όλους του τους φίλους.
- Εγώ ευχαριστώ. Και να ανοίξουμε διάλογο! Μ’ αρέσουν οι διάλογοι.

Τετάρτη, 12 Δεκεμβρίου 2012

Anna Morfidou / Άννα Μορφίδου

Soprano Anna Morfidou was born in Athens. From a very young age she started her musical studies on the piano, under Mr K. Kydoniati's supervision and guidance, as well as her ballet training. She had been a member of the Athens Konstadinopolite's Chorus for a number of years. Later on she joined Fons Musicalis. At the age of 15 she was honoured with the first award at the Hellenic Classical Song Competition (Young People's Chorus and Orchestra) and soon she appeared as a solist under conductor N.Lasithiotaki, performing Mozart's "Exsulate, Jubilate" and G. Pergolesi's "Stabat Mater"  at the Atheneum Venue of Athens. Anna further studied monody, piano and advanced theory of music at the College of Southeastern Europe and at the Hellenic Musical Academy, where she was granted her respective degrees and certificates, with the highest honours. Her opera acting and motion studies took place at the Atheneum Melodramatic School at Mrs. K.Rouggeri class. Her singing training  includes D. Katsari, B. Giannoulako, Carmen F Forti and K. Paschali lessons. Her musical education further include participation in seminars and Mastercasses in Greece and abroad, led among other, by N. Zachariou, K. Karatza, Ari Christofeli, Jakobo Pappa and Cheryl Studer.

During her stay in Milan, Anna worked alongside conductors E. Zucca and Al. Ferrari of the Scala of Milano. Anna has appeared in numerous recitals in prestigious Athenian venues, such as the Atheneum, Pallas, Parnassos, the Theocharaki Foundation, the Hellenic American Union, the Athens College, Pieridis Gallery, Deere, the Athens Polytechnic School, the Athens Opera etc. She has also performed in other Greek cities and abroad, like in Gasteig - Munich.

As a solist, she has performed works by M. Plessas, Mina I.,Alexiadi,  Babi Kana, written for cebalo and vocals, furthermore, works by V. Delliou, I. Dakoutrou, L. Samiotaki and by various other Greek composers, whilst she was the first to perform G. Minas works "Oracle-Ceremony II" & "Theban time" for orchestra and soprano at the Athens Opera, accompanied by the Athens Philarmonic Orchestra. In October 2006, Anna appeared in London, at the Cadogan Hall, with the London Royal Philharmonic Orchestra under conductor Al. Ferrari. As a solist she has collaborated with the folowing orchestras: the Athens Chamber Opera , the ERT Orchestra of Modern Music, the "Hellenic Musica Viva" and conductors L. Chalkiadaki, E. Zucca, Al. Ferrari, G. Aravidi, A. Pylarino and others.
The Official Website HERE
Facebook HERE

Η υψίφωνος Άννα Μορφίδου γεννήθηκε στην Αθήνα. Σε παιδική ηλικία άρχισε τις μουσικές της σπουδές στο πιάνο υπό την επίβλεψη του Κ. Κυδωνιάτη και  επίσης σπούδασε κλασικό χορό. Για αρκετά χρόνια υπήρξε μέλος της Χορωδίας Κωνσταντινουπολιτών Αθηνών και αργότερα μέλος της Fons Musicalis. Σε ηλικία 15 ετών διακρίθηκε με το πρώτο βραβείο του Πανελληνίου Διαγωνισμού Κλασικού Τραγουδιού της Χ.Ο.Ν. (Χορωδία Ορχήστρα Νέων) και αργότερα εμφανίστηκε ως σολίστ  υπό τη διεύθυνση του Ν. Λασιθιωτάκη ερμηνεύοντας το έργο Κ. 165 “Exsultate, Jubilate” του W. A. Mozart καθώς και το “Stabat Mater” του G. Pergolesi στο Athenaeum υπό τη διεύθυνση του ιδίου μαέστρου. Συνέχισε τις σπουδές μονωδίας, πιάνου και ανώτερων θεωρητικών στο The College of Southeastern Europe και στο Ελληνικό Ωδείο απ’ όπου και έλαβε τα αντίστοιχα πτυχία και διπλώματα με τις ανώτερες τιμητικές διακρίσεις. Πήρε μαθήματα υποκριτικής και κινησιολογίας της όπερας στη Μελοδραματική Σχολή του Athenaeum στην τάξη της Κ. Ρουγγέρη. Διδάχθηκε τραγούδι από τους Δ. Κάτσαρη, Β. Γιαννουλάκο, Carmen F. Forti και Κ. Πασχάλη. Παρακολούθησε σεμινάρια και Masterclasses στην Ελλάδα και το εξωτερικό με τους Ν. Ζαχαρίου, Κ. Καρατζά, Άρη Χριστοφέλη, Ιάκωβο Παππά, Cheryl Studer κ.α.
     
Κατά την περίοδο της διαμονής  της στο Μιλάνο, συνεργάστηκε με τους μαέστρους E. Zucca και Al. Ferrari της Σκάλας του Μιλάνου. Έχει δώσει πολυάριθμα ρεσιτάλ σε σημαντικούς αθηναϊκούς συναυλιακούς χώρους όπως: Αtheneum, Παλλάς, Παρνασσός, Ίδρυμα Θεοχαράκη, Ελληνοαμερικάνικη Ένωση, Κολλέγιο Αθηνών, Gallery Pieridis, Deree, επίσης  στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, την Εθνική Λυρική Σκηνή κ.α. καθώς και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού όπως «Gasteig» Μέγαρο Μουσικής του Μονάχου.
     
Έχει ερμηνεύσει σε πρώτη εκτέλεση ως σολίστ  έργα των: Μ. Πλέσσα, Μηνά Ι. Αλεξιάδη, Μπάμπη Κανά για τσέμπαλο και φωνή επίσης έργα  των Β. Δέλλιου, Ι. Δακουτρού, Λ. Σαμιωτάκη καθώς και άλλα έργα σύγχρονων Ελλήνων συνθετών, ενώ σε πρώτη εκτέλεση ερμήνευσε έργα του Γ. Μηνά για ορχήστρα και σοπράνο («Μαντείο...Τελετή ΙΙ», «Θηβαϊκός Χρόνος», «Ερωτηματικόν») και «Τρίπρακτο Συναισθημάτων» στην Εθνική Λυρική Σκηνή με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων.
Τον Οκτώβριο του 2006 έκανε το ντεμπούτο της στο Cadogan Hall του Λονδίνου με τη Royal Philharmonic Orchestra υπό τη διεύθυνση του Al. Ferrari. Έχει συνεργαστεί ως σολίστ με τις ορχήστρες: Όπερας Δωματίου Αθηνών, «Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής» της ΕΡΤ, “Hellenic Musica Viva”,  με τους μαέστρους Λ. Χαλκιαδάκη, E. Zucca, Al. Ferrari, Γ. Αραβίδη, Α. Πυλαρινό κ.α.


Άλμπουμ: ''Στου φεγγαριού την άλλη όψη'' ηχογραφήθηκε τον Ιούνιο του 2011 και είναι μια σπάνια μουσική παραγωγή με συντελεστές τον μεγάλο συνθέτη Μίμη Πλέσσα και τη σοπράνο Άννα Μορφίδου. Το άλμπουμ περιλαμβάνει δώδεκα (12) μεγάλες συνθέσεις του Μίμη Πλέσσα.
01. Η Άρια της Ήβης                       
02. Η Άρια της Ευρυδίκης
03. Η Άρια της Ιώ
04. Η Άρια της Περσεφόνης          
05. Η Άρια της Ψυχής         
06. Είμαι μόνη καλαμιά       
08. Μια Συννεφιά
09. Ο έρωτας που μ’ άκουσε
10. Πέρασε Ήλιε
11. Το Παραθύρι
12. Το τραγούδι της Καθαρής Δευτέρας




Hijo De La Luna - Petros Chatzigeorgiou, Anna Morfidou


Tonto el que no entienda
cuenta una leyenda,
que una hembra gitana
conjuro a la luna hasta el amanecer.
Llorando pedia
al llegar el dia
desposar un cale.
-Tendras a tu hombre,piel morena
-desde el cielo hablo la luna llena-,
pero a cambio quiero
el hijo primero
que le engendres a el.
Que quien su hijo inmola
para no estar sola
poco le iba a querer.

-Luna, quieres ser madre
y no encuentras querer
que te haga mujer.
Dime, luna de plata,
que pretendes hacer
con un nino de piel.
Ah, ah, hijo de la luna!

De padre canela nacio un nino
blanco como el lomo de un armino,
con los ojos grises
en vez de aceituna
nino albino de luna.
-Maldita su estampa!
Este hijo es de un payo,
y yo no me lo cayo!

-Luna, quieres ser madre
y no encuentras querer
que te haga mujer.
Dime, luna de plata,
que pretendes hacer
con un nino de piel.
Ah, ah, hijo de la luna!

Gitano, al creerse deshonrado,
se fue a su mujer, cuchillo en mano:
-De quien es el hijo?
Me has enganado fijo!
…y de muerte la hirio.
Luego se hizo al monte
con el nino en brazos
y alli le abandono.

-Luna, quieres ser madre
y no encuentras querer
que te haga mujer.
Dime, luna de plata,
que pretendes hacer
con un nino de piel.
Ah, ah, hijo de la luna!

Y en las noches que haya luna llena,
sera porque el nino este de buenas.
Y si el nino llora,
menguara la luna
para hacerle una cuna.
Y si el nino llora,
menguara la luna
para hacerle una cuna.
Hijo de la Luna.