Κείμενο υποδοχής

If I had to choose between music, dance or photography, I would choose all three, for I am enchanted with music, thrilled by dance and redeemed by photography!
Αν έπρεπε να διαλέξω ανάμεσα στη μουσική, το χορό και τη φωτογραφία, θα επέλεγα και τις τρεις τέχνες. Η μουσική με μαγεύει, ο χορός με ενθουσιάζει και η φωτογραφία με λυτρώνει!...

Τρίτη, 30 Απριλίου 2013

Christos Hatzis/Χρήστος Χατζής

Christos Hatzis
With an unusually large number of presentations of his music in Canada, USA, Europe, the Middle-East and Japan every year, a continuous stream of commissions by an international list of soloists and ensembles and several recording projects by major and independent labels, "Christos Hatzis is currently enjoying a growing international reputation as one of the most important composers writing today" (CBC Records). A professor of composition at the Faculty of Music, University of Toronto, Christos Hatzis is the recipient of several national and international distinctions such as the Jean A. Chalmers National Music Award, the Prix Italia Special Prize, the Prix Bohemia Radio, the Jules Léger Prize for chamber music and the New Pioneer Award as well as two Juno Award nominations (2003 and 2004). Compact disc recordings of his works are available on EMI Classics (AWAKENING of his string quartets with the St. Lawrence String Quartet with international release and distribution), Sony Classical in Greece, Naxos, Marquis, CBC and Centrediscs labels in Canada, Cherry Red Records in the United Kingdom and Consipio in Japan with two upcoming All-Hatzis releases: DANCING IN THE LIGHT with violist Rivka Golani, percussionist Beverley Johnston and oboist Suzanne Lemieux as soloists and Symphony Nova Scotia on CBC Records, and CONSTANTINOPLE with the Gryphon Trio and singers Patricia O’ Callaghan and Maryem Tollar (label TBA soon) as well guest appearances on other artists’ recordings. Christos Hatzis’ recordings are becoming evermore in demand. In just a few months of circulation, AWAKENING climbed to the top position of the best selling CD list in the chamber music category of the popular online CD retailer YourMusic.com during the August-October 2005 period.

In the past few seasons, his compositions have been receiving international exposure through performances by touring ensembles committed to Hatzis' music, such as the St. Lawrence String Quartet, The Gryphon Trio, NEXUS percussion group, Pilobolus Dance Theater, the English Chamber Choir, the Elmer Iseler Singers and Cappella Romana, and soloists such as sopranos Isabel Bayrakdarian, Patricia Rosario and Patricia O’ Callaghan, Arabic vocalist Maryem Tollar, flutist Patrick Gallois, cellist Shauna Rolston, percussionists Beverley Johnston and NEXUS (Canada), Nanae Mimura (Japan), Peter Prommel (The Netherlands) and Gordon Stout (USA), to mention but a few. Premieres of his music during 2003 to 05 include venues such as St. Paul's Cathedral, The Barbican Center and the Queen Elizabeth Hall in London, UK, The Lincoln Center and the Metropolitan Museum of Art in New York City, the Konzerthaus in Berlin, the Lively Arts Center in Palo Alto, CA, the Megaron in Athens, Greece, The Winspear Centre in Edmonton, and UNESCO's Songbridge Project in Newfoundland. Several new concerti for virtuosi such as percussionists Evelyn Glennie and Beverley Johnston, French horn player Jamie Sommerville, violist Steven Dann and oboists Suzanne Lemieux and Joseph Salvalaggio have been recently completed or are currently in the works. Hatzis’ next major project is Antigone, a cross-over multi-genre opera, currently in development by Tapestry New Opera Works (Iron Road) in Toronto and the Music Theater Group (Marko Polo) in New York City, a collaboration with playwright/librettist Jocelyn Clarke (The Abbey Theatre, Dublin) and director Anne Bogart (SITI Company, New York City).
Reed more HERE

Christos Hatzis songs Click HERE

















Arabesque 1,2,3,4 -Live performance Ajijic, Mexico 2013
Click HERE

Χρήστος Χατζής
Με ένα πλατύ αριθμό από παρουσιάσεις της μουσικής του στην Αμερική, Ευρώπη, Μέση Ανατολή και Ανατολική Ασία κάθε χρόνο, παραγγελίες από σολίστες και συγκροτήματα διεθνούς φήμης και πολλές ηχογραφήσεις σε μεγάλες αλλά και σε ανεξάρτητες εταιρείες, ο Βολιώτης συνθέτης Χρήστος Χατζής (γεν. 1953) έχει αναγνωριστεί παγκοσμίως ως ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους της σύγχρονης κλασικής μουσικής.  Η μουσική του έχει εμπνευστεί από την πρωτοχριστιανική πίστη, τη δική του βυζαντινή μουσική παράδοση, διάφορους άλλους πολιτισμούς της γης και ιδιώματα πλην της κλασικής μουσικής, όπως η τζαζ, η ποπ και η έθνικ μουσική. Έγραψε πολλά έργα εμπνευσμένος από τη μουσική των Ινουίτ (Εσκιμώων της Αλάσκας, Γροιλανδίας και Καναδά), και αυτά τα έργα – ιδίως το ντοκιμαντέρ “Footprints in New Snow” – διέδωσαν τον πολιτισμό των Ινουίτ σε όλον τον κόσμο. Η μεγάλη του έμπνευση από την ορθόδοξη χριστιανική πίστη τον οδήγησε στη σύνθεση μεγάλου αριθμού θρησκευτικών έργων, τα οποία καθιερώθηκαν ως αριστουργήματα της σύγχρονης μουσικής και εξυμνήθηκαν από κοινό και κριτικούς.

Δεν είναι ασυνήθιστο, ένα έργο του Χρήστου Χατζή να γίνεται η μουσική σφραγίδα ενός σολίστ ή συνόλου. Ιδίως τα έργα “Old Potographs” και “Dance of the Dictators” ερμηνεύτηκαν από το Gryphon Trio σε περισσότερες από 150 συναυλίες σε όλον τον κόσμο από το 2002. Υπάρχει επίσης ένας μεγάλος αριθμός από συναυλίες αποκλειστικά με έργα Χατζή τα τελευταία χρόνια, ή προγράμματα σε συνδυασμό με μουσική άλλων συνθετών (πολύ συχνά του Άγγλου συνθέτη Τζων Τάβενερ).
Διάφορα φεστιβάλ και μουσικοί οργανισμοί έχουν αρχίσει να παρουσιάζουν και μεγαλύτερες διοργανώσεις  γύρω από τη μουσική του Χρήστου Χατζή. Το 2004 το «Βυζαντινό Φεστιβάλ» του Λονδίνου έχτισε το θέμα του γύρω από το «Τροπάριο της Κασσιανής» του Χρήστου Χατζή. Το 2005, η Ορχήστρα Symphony Nova Scotia παρουσίασε τρία έργα του, ανάμεσά τους και μία νέα ανάθεση. Ένα από τα τελευταία του μεγάλα έργα, το “Sepulcher of Life” για σολίστες, χορωδία και ορχήστρα παραγγέλθηκε από τέσσερις διαφορετικές ορχηστρικές χορωδίες του Καναδά, και παρουσιάστηκε σε οκτώ συναυλίες από έξι διαφορετικούς διοργανωτές σε ολόκληρη τη Βόρεια Αμερική. Μία από αυτές τις συναυλίες δόθηκε στο Ναό του Dendur στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης.

Η μουσική του Χρήστου Χατζή συχνά συνοδεύεται από οπτικά μέσα. Η «Κωνσταντινούπολη», η πιο σημαντική multimedia σύνθεσή του για το μουσικό θέατρο, η οποία έχει διαδοθεί και ερμηνευτεί από το Gryphon Trio, παρουσιάστηκε σε συναυλίες των οποίων τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν αμέσως σε αίθουσες του Μπανφ και του Τορόντο το καλοκαίρι του 2004 και χαρακτηρίστηκαν από το “Toronto Star” ως μια «multimedia γιορτή της φαντασίας…ένα έργο μοναδικό για την καναδέζικη μουσική φιλολογία…έργο που αψηφά μουσικές κατηγορίες…», και από το Calgary Herald ως «ένας εκπληκτικός θεατρικός θρίαμβος», ενώ το περιοδικό “Eye” το τοποθέτησε στο νούμερο τρία των δέκα κορυφαίων θεατρικών συνθέσεων για το 2004. Τον Ιούνιο του 2005 η «Κωνσταντινούπολη» άνοιξε το «Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης και Ιδεών» στο Νιού Χέϊβεν του Κονέκτικατ, και άρχισε να παίζεται σε όλον τον κόσμο.
Αυτή τη στιγμή ο Χρήστος Χατζής είναι καθηγητής σύνθεσης στο Πανεπιστήμιο του Τορόντο. Έχει τιμηθεί με πολλές καναδικές και διεθνείς διακρίσεις, συμπεριλαμβανομένων το Μουσικό Βραβείο Jean A. Chalmers, το Ειδικό Βραβείο Prix Italia, το Βραβείο Bohemia Radio, το Βραβείο Jules Léger για τη μουσική δωματίου και το Βραβείο New Pioneer, όπως επίσης και δύο υποψηφιότητες για το Βραβείο Juno Award (2003 και 2004).
Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα του συνθέτη www.hatzis.com

The Awakening (St Laurence Quartet)   

Σχετικά με το "The Awakening" από το St Laurence Quartet, ο ίδιος ο Χρήστος Χατζής, περιγράφει το δικό του "ξύπνημα" στην αφάνιση του Ινδιάνικου Πολιτισμού από την μία άκρη του Καναδά στην άλλη, χάρη στην Σιδηροδρομική Γραμμή που συνέδεσε τον Ατλαντικό με τον Ειρηνικό Ωκεανό. Έτσι ο ήχος του τρένου που περνάει γρήγορα και σφυρίζει, είναι συμβολικός αφενός γι' αυτή την καταστροφή αλλά, και ένας φόρος τιμής στον πατέρα του συνθέτη που ήταν μηχανοδηγός του τρένου που πήγαινε από τον Βόλο στο Πήλιο. Και οι λαρυγγισμοί των "ντόπιων" Εσκιμώων επίσης συμβολικός αλλά ταυτόχρονα τόσο σημαντικοί στο τελικό ηχόχρωμα. Ένα εξαιρετικό έργο! (Περιγραφή Στάθη Γκότση).


"The birth of Venus", Christos Hatzis - Vassilis Papavassiliou, part 1 & 2

 


Christos Anesti ek nekron - Christ is risen from the dead
The Christos Anesti hymn sung at Easter celebrating the moment of Christ's resurrection is the most important and beautiful revelation of Christianity and poignant expression down the centuries of the Greek desire for the rebirth of our race and nation. This version is taken from Christos Hatzis' work Constantinople and is sung by Patricia O'Callaghan.




Χριστός ανέστη εκ νεκρών, θανάτω θάνατον πατήσας,
και τοις εν τοις μνήμασι, ζωὴν χαρισάμενος!

Christos anesti ek nekron, thanato thanaton patisas,
ke tis en tis mnimasin, zoin charisamenos!

Christ is risen from the dead, Trampling down death by death,
And to those in the tombs He has given life!

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου